Skip to main content

EXTRALOCALS_Mariona Moncunill

MARIONA MONCUNILL, 2013 - Text on Snow on the Botanical Garden

Text on Snow on the Botanical Garden es basa en una investigació teòrica i de camp realitzada durant una residència de dos mesos a HIAP, Hèlsinki, durant l'hivern de 2013. El projecte gira al voltant del display i els elements narratius i expositius del Jardí Botànic de Kaisaniemi de la mateixa ciutat aprofitant l'estranyesa que genera el fet que les plantes siguin invisibles sota la neu i les cartel·les quedin visibles a la superfície. L'objectiu del projecte és l'anàlisi, reutilització i visualització d'alguns dels elements discursius, narratius i de legitimació del Jardí Botànic com són les cartel·les, les visites guiades o els plànols de plantació. El títol es refereix a tota aquesta textualitat discursiva per sobre de la neu.

En l'exposició es mostren dues obres realitzades a partir d'aquesta investigació: Every visible sign without visible plant consisteix en 220 fotografies de petit format de totes les cartel·les del Jardí Botànic que durant l'hivern de 2013 destacaven per quedar aïllades. Les fotografies estan preses amb intenció documental i de forma exhaustiva, amb l'objectiu de mostrar les cartel·les com si fossin l'objecte protagonista del jardí botànic i no com un text que es refereix a un altre objecte.

Signs causing mental images causing oral descriptions causing mental images és un vídeo que recull la conversa entre l'artista i una experta en botànica, guia habitual del Jardí Botànic, en el que ella intenta descriure algunes plantes amagades sota la neu partint de la lectura de les cartel·les. Les plantes apareixen així només com imatges mentals, la imaginada per la guia en la seva descripció, i la imaginada per l'espectador. Les plantes amagades sota la neu, igual que el seu nom a les cartel·les, actuen com a detonador narratiu, convertint-se en representants, com descripcions físiques, tangibles, de tota la seva espècie.

El projecte ha comptat amb la col·laboració del Jardí Botànic de Kaisaniemi i amb el suport de HIAP i Fundación Especial Caja Madrid.


Entrevista realitzada en motiu de l'exposició Extralocals:



[Més informació de l'exposició]

EXTRALOCALS_Ro Caminal

RO CAMINAL, 2013 - NOW&THEN. Picture yourself

NOW&THEN. Picture yourself, és un projecte que es va dur a terme al barri de Ard el Lewa, del Caire, realitzat gràcies a la beca de intercanvi Art i Natura de Farrera amb Artellewa del Caire. Es va desenvolupar en format taller i va comptar amb un grup de noies preadolescents, que varen participar en tot el procés.
Els tallers es realitzaren mitjançant l'ús de diverses tècniques com el dibuix, la fotografia, la performance i l'escultura.
El taller va possibilitar desencadenar un espai de diàleg, de desenvolupament d'actituds crítiques i de posicionament subjectiu, tot analitzant el seu propi context. Sota la premissa de realitzar unes nines de drap, exploraven la seva situació en el present i projectaven les seves il.lusions vers el futur. A través del taller es combinaven actituds crítiques i posicionaments subjectius, per tal d'anar decidint l'aspecte que adoptaven les nines, que esdevenien una representació d'elles mateixes. Es varen elaborar uns guions teatrals on els personatges assumien possibles rols imaginant el seu futur. Tot plegat va permetre explorar la seva rutina diària sobre qüestions que tenien que veure amb la cultura, el context, les relacions familiars, i també les professions escollides.
El format expositiu va permetre a les noies comunicar als seus parents, i al barri en general, les seves il·lusions, reafirmant l'actitud i el desig de fer-los públics. Un projecte que incideix en un determinat microcontext social, prou allunyat culturalment del de l'artista, i que en totes les activitats es va requerir de traducció.
El projecte ha comptat amb la col·laboració i suport del Centre d'Art i Natura de Farrera i Artellewa Art Space del Caire.

Entrevista realitzada en motiu de l'exposició Extralocals:



[Més informació de l'exposició]

EXTRALOCALS_Núria Güell

NÚRIA GÜELL, 2013 - Too Much Melanin

Too Much Melanin es va poder realitzar en motiu de la participació de l'artista a la biennal de Göteborg i a l'estada de dos mesos a Estocolm en l'espai de residència de IASPIS. El projecte pren com a cas de referència la situació de Maria, una refugiada política de Kosovo que portava 9 anys vivint amb la seva família a Suècia de forma il·legal, i durant 4 anys s'han hagut d'amagar, ja que l'Estat els ha denegat dues vegades l'asil polític. L'artista va proposar que la Biennal contractés a Maria per jugar a fet i amagar amb els espectadors. L'únic canvi en les regles del joc és que Maria sempre era qui s'amagava i els espectadors eren els que la buscaven. En finalitzar el seu contracte de treball amb la Biennal, Maria va poder obtenir el seu permís de treball, de manera que ara ja no s'ha d'amagar de la policia. A Kosovo durant la guerra, Maria una agent de policia especialitzada en la desaparició i tràfic de dones. Aquesta circumstància la fa vulnerable en el seu país, fet que la impulsa a reclamar la condició de refugiada.
Amb aquesta obra l'artista vol fer evidenciar que Suècia, igual que la major part de països de la Unió Europea, aplica les polítiques de criminalització racista al col·lectiu migrant. El projecte REVA, impulsat pel govern suec, consisteix a pagar bonificacions als policies per cada immigrant il·legal capturat i és un clar exemple d'aquesta lògica repressiva xenòfoba, instaurada des del marc institucional. L'interessa repensar el gir ideològic que apliquen passant d'una política humanitària a una política utilitarista, on il·legalitzen a les persones i legalitzen el lliure trànsit de mercaderies.
El projecte ha comptat amb la col·laboració i suport de IASPIS The Swedish Arts Grants Committee's International Programme for Visual Artists i GIBCA Göteborg Internationall Biennial for Contemporary Art.



[Més informació de l'exposició]

SOMNI CULINARI_Atsuko Arai - Vídeo del taller

SOMNI CULINARI. ATSUKO ARAI
Vídeos dels tallers realitzats a Vic en col·laboració amb Oriol Sala, organitzat per ACVic i realitzat a l'Atlàntida Restaurant, a Barcelona amb Experimentem amb l'Art i amb Oya Art Village Big Labo a Oya (Japó), 2012 i en procés

Somni Culinari consisteix en crear plats imaginaris fruit dels somnis i convertir-los en plats comestibles. El projecte es va desenvolupar mitjançant tallers de creació dirigits a públic familiar. Els participants varen crear plats imaginaris tant amb materials de manualitats com amb materials reciclats. Posteriorment aquests plats es varen realitzar amb ingredients comestibles que s'assemblessin en la forma i buscant els colors amb pigments naturals. Al mateix temps, el cuiner professional va ajudar als participants i va cuinar la seva interpretació sobre alguns dels plats imaginats. D'aquesta manera es pot seguir el procés de convertir una obra imaginada en una de comestible, que finalment es degusta entre tots. Quin gust tenen el somnis?



Atsuko Arai. Artista visual nascuda al Japó, viu i treballa a Barcelona. Ha realitzat projectes en diferents entorns de l'espai públic, destacant temàtiques que detecta en els llocs. Ha realitzat diversos projectes establint relacions amb el context local i presentant-los mitjançant vídeo, fotografia i altres materials gràfics. D'altra banda, ha treballat en diversos programes de residències artístiques internacionals. A més de realitzar projectes com La volta al Món a Madrid (2002), Records de Bogotà (2005), When in Finland do as the Finns do?! (2006), Els Meus Famosos (2006-2007) i Somni Culinari (2012-13).

Vídeo Somni Culinari a Vic

 

 

 














Vídeo Somni Culinari a Barcelona

Vídeo Somni Culinari a Oya (Japó)

MAP-MAKING per a la Revista AMAG!

 

Proposta d'ACVic. Centre d'Arts Contemporànies per "Amag! The Architecture Magazine for Children".

Aquest projecte proposa tenir una mirada alternativa del nostre entorn, prendre consciència i interrogar la ciutat que estem construint, per fer una representació dels punts que ens semblen interessants, i imaginar com la nostra ciutat podria esdevenir en el futur.

DESCOBREIX COM FER-HO!

http://a-magazine.org/

 

Enllaç a l'article on trobaràs més info de la proposta

RURALITATS. SENSE VERD_Toni Casasses i Marta Ricart

SENSE VERD

Aquest vídeo va formar part de l'exposició RURALITATS de Toni Casasses i Marta Ricart
08.06.2012 - 22.09.2012
ACVic Centre d'Arts Contemporànies


Ruralitats del mite als trànsits documentats

 

Ruralitats és un projecte de creació que es presenta en format expositiu i que explora des de les narratives audiovisuals, la diversitat de maneres de viure i comprendre el món rural. Tenint present la necessitat de considerar els contextos rurals com espais dinàmics generadors de cultura, Ruralitats es proposa com un treball de recerca encaminat a reflexionar, documentar i crear narratives que portin a repensar i reinterpretar els imaginaris sobre la ruralitat.

+ Més informació sobre aquest projecte

QUAM 2012

Vídeo realitzat per Mia Guiteres a partir d'entrevistes a persones que han participat en la QUAM 2012. Un seminari i fòrum de debat sobre pràctiques artístiques, processos educatius i espai social, que s'ha presentat sota el títol: MECANISMES DE POROSITAT. ART-EDUCACIÓ-TERRITORI. Més informació a QUAM 2012

FONOTECA 2.0_Paco Arroyo

Paco Arroyo - FONOTECA 2.0

Taller d'iniciació a la construcció d’oscil·ladors mitjançant el Polkador realitzat a Cal Gras, Avinyó, el 25 de juliol de 2012, en el marc del projecte Fonoteca 2.0 de l'artista Paco Arroyo, inclos dins el programa de residències Campo Adentro, realitzat amb la col·laboració d'ACVic. Centre d'Arts Contemporànies.

 

RURALITATS_Toni Casassas i Marta Ricart

 

RURALITATS. Projecte expositiu de Toni Casassas i Marta Ricart
08.06.2012 - 22.09.2012

Les ruralitats des de les mirades, les narratives i els vídeos
El projecte Ruralitats és el resultat de la mirada combinada (direccionada i tendenciosa) sobre fragments del món rural, que han  portat a terme dos artistes, Toni Casassas i Marta Ricart. Un diàleg obert entre ells però també obert vers la contemplació, l'atenció i el respecte a l'entorn dels múltiples mons que hi conviuen.

RECULL DE TRES EXPOSICIONS 08.06.2012 - 22.09.2012

RURALITATS. Projecte expositiu de Toni Casassas i Marta Ricart

PROJECTES FINALS DE L’ESCOLA D’ART I SUPERIOR DE DISSENY DE VIC
PAPERS EN PAPERS. Aina Roca
SALMIAKKI NO ÉS UN PLAT JAPONÈS . Ester González

DERIVA  MUSSOL. Projecte en procés.
Helena Català Rodas, Blanca Garcias Castells, Guillem Vilamitjana Masramon, Ona Castellsaguer Bonada, Georgina Martí Farell, Eva Marichalar Freixa, Jordi Lafon Guerrero, Anna Prat Fontseca, Mireia Planàs Serradell i Òscar Pujol Pladevall.

QUAM 2011. WIKIPOLIS TALLER “ESTRATÈGIES DE CREACIÓ I ARQUITECTURES COL·LECTIVES"

Direcció Straddle3 - David Juárez Latimer-Knowles. Amb la col·laboració de Santiago Cirugeda, Todo por la praxis, Hackitectura.net, NeoKinok.tv, La Torratxa Centre Social Autogestionat.
Amb la participació de: Alba Gou, Albert Castells, Ana Feijão, Ana Raquel Cevallos, Angela Pachón, Antonia Suñer, Arnau Roquer, David Martí, Francisco Esteva, Germán Castro, John Alejandro Rico, Jordi Farrés, Juan Martin, León Arellano, Marta Carrasco, Mia Guiteres, Monica Prats, Paula Andrea Bermúdez, Sergi Selvas Gardeñas i Yaiza García.


Tornar al llistat de vídeos

AL PORTAL DE CASA_ I ELS CONSTRUCTORS_ Jordi Canudas

AL PORTAL DE CASA_ i ELS CONSTRUCTORS_ és un projecte dirigit per Jordi Canudas i realitzat amb l’escola d’infantil i primària La Sínia del barri del Remei de Vic. Un projecte que es formula des de l’àmbit de les pràctiques artístiques contemporànies i que treballa en el context específic d’un barri, el barri del Remei de Vic, un cop se n’ha finalitzat la reurbanització impulsada pel Pla de Barris.

Per una banda és un projecte que s’interessa pels canvis, tant físics com socials, que en els darrers anys s’han produït en molts dels nostres barris i ciutats, el barri i el pas del temps. Per altra banda activa possibilitats de teixir de forma col·lectiva vincles entre els infants, el barri i la ciutat. Ideant amb els nens i les nenes de 1r i 2n de primària de l’Escola La Sínia un gran joc de construcció compost per peces de fusta, les formes i les mesures de les quals provenen d’haver escollit i mesurat elements del seu entorn més proper: de l’escola, del barri i de la casa. Un gest al cap d’avall revelador, mesurar per conèixer, i una voluntat, generar sentiment de pertinença al territori, donant valor als seus protagonistes en qualitat de ciutadans. Un projecte que articula ètica i estètica.

Aquest document mostra el procés de treball i les diferents fases del projecte entre els mesos de febrer i juny de 2011.

AL PORTAL DE CASA_ i ELS CONSTRUCTORS_ sorgeix de la iniciativa d’endegar projectes en col·laboració entre diferents institucions a partir de la idea de creuar art, educació i territori. El projecte de Jordi Canudas entrellaça l’experiència i vivència en el barri (territori), la implicació de professors i alumnes de l’escola de primària i de l’escola d’art (pedagogia) amb elements de projecció, representació, articulació de continguts, mirada crítica i analítica de l’entorn (art).

Projecte impulsat per la col·laboració transversal entre ACVic Centre d’Arts Contemporànies, Escola d’Art i Superior de Disseny de Vic, Escola La Sínia i el suport de Pla de Barris i Participació Ciutadana de l’Ajuntament de Vic. Amb la col·laboració del Consell Nacional de la Cultura i de les Arts, Generalitat de Catalunya.

Vídeo Procés 40’ 44’’  /  realització  Mia Guiteres.

Tornar al llistat de vídeos

DES DELS MARGES_Presentació de projectes i debat

ENTRE L’ART I LA DINAMITZACIÓ EN CONTEXTOS RURALS

Presentació de projectes i debat sobre Centres i Espais d'Art que desenvolupen activitats en contextos rurals en l'àmbit català.
Amb la participació de Cal Gras, Campo Adentro, Centre d'Art i Natura, CACIS Forn de Calç, Idensitat, Nau Coclea, Priorat Centre d'Art.

Activitat organitzada per ACVic-SBG* arrel de la investigació Prismes de Marta Ricart.

08.04.2011 a les 19 hores

 

D'AMOR N'EXISTEIX DE MIL FORMES_Toni Ferron

Toni Ferron organitza un cicle sobre el tema de l'AMOR. ACVic hi participa organitzant aquesta presentació en la que l'amor passa pel filtre de Félix Pérez-Hita (l'amor en l'era digital), Jordi Lara (àudio performance), Kiko Amat (amor, discos i discos d'amor) i Adiccionesporquesí (preposicions i relats eròtics).